Nam sinh 16 tuổi vẽ truyền thần được báo Mỹ ca ngợi

Tạp chí mỹ thuật nổi tiếng của Mỹ Art People đã đăng tải hình ảnh và những bức tranh truyền thần của một nam sinh Việt Nam với lời ca ngợi như một họa sĩ tài năng.

Theo Dân trí, nam sinh được tạp chí mỹ thuật danh tiếng của Mỹ ca ngợi là Phan Đăng Hoàng (học sinh lớp 11, Trường THPT Huỳnh Thúc Kháng, TP Vinh, Nghệ An).

Phan Đăng Hoàng và tác phẩm của mình. Ảnh: Thanh niên

Theo đó, tạp chí này đã đăng tải những bức tranh truyền thần về nghệ sĩ Việt Nam do Hoàng vẽ và đánh giá nam sinh như một họa sĩ tài năng khi cảm xúc của nhân vật luôn hiện lên một cách rõ ràng, sắc nét.

Tác phẩm của Phan Đăng Hoàng. Ảnh: Thanh niên

Trên Thanh niên dẫn lời nam sinh chia sẻ cảm xúc khi được xuất hiện trên tạp chí Art People: “Những ngày qua em rất vui sướng và hạnh phúc khi là người Việt Nam đầu tiên được xuất hiện trên tạp chí mỹ thuật nổi tiếng của Mỹ - Art People. Đây là tạp chí thường xuyên đăng tải những tác phẩm nghệ thuật xuất sắc của thế giới. Việc được xuất hiện trang trọng trên tờ tạp chí này với danh nghĩa là một họa sĩ Việt Nam khiến em vô cùng tự hào và xúc động, khi góp một phần nhỏ công sức của mình đưa nền mỹ thuật Việt Nam vươn ra thế giới".

Nam sinh cũng chia sẻ, cậu biết vẽ từ năm 3 tuổi nhưng chưa từng học qua bất cứ lớp vẽ nào. Cậu cũng đã từng thử nghiệm rất nhiều phong cách vẽ khác nhau. Cuối cùng chàng trai trẻ dừng lại ở những nét vẽ truyền thần.

Đối tượng mà Hoàng lựa chọn để thực hiện các tác phẩm truyền thần là các ngôi sao Việt. Theo Hoàng, họ không chỉ là những người nổi tiếng mà còn là người truyền cảm hứng sáng tạo cho tất cả các bạn trẻ có đam mê như em. Đặc biệt họ có sự đầu tư rất lớn về mặt hình ảnh giúp em cảm nhận được sự liên kết giữa tác phẩm của mình với những shoot hình của họ.

Chia sẻ về dự định của mình trong tương lai, Hoàng cho biết: “Em dự định sẽ đầu tư học tiếng Anh để mơ về con đường làm nhà thiết kế, tiếp cận với kinh đô thời trang của thế giới. Gần hơn là em muốn mở một triển lãm riêng để trưng bày những tác phẩm vào năm 2018, đánh dấu mốc tiếp theo cho chặng đường 15 năm theo đuổi niềm đam mê hội họa của mình”, nam sinh chia sẻ trên Thanh niên.

CHI TIẾT

200 tác phẩm của 181 tác giả xuất hiện tại Triển lãm Mỹ thuật khu vực ĐBSCL

Ngày 28-8, tại Hậu Giang đã khai mạc Triển lãm Mỹ thuật khu vực VIII ĐBSCL lần thứ 22 – Hậu Giang 2017, trưng bày 200 tác phẩm tranh sơn dầu, lụa, khắc gỗ, đồ họa…của 181 tác giả.

Một tác phẩm trưng bày tại triển lãm

Các tác phẩm đã khắc họa bức tranh đa dạng về những đổi thay của vùng ĐBSCL, những nét sinh hoạt văn hóa độc đáo được thể hiện dưới góc nhìn của các nghệ sĩ.

Đây là triển lãm thường niên, tổ chức luân phiên tại các tỉnh, thành trong khu vực, là sân chơi dành cho hội viên các phân hội, chi hội mỹ thuật khu vực, là nơi phát hiện và chăm bồi những nhân tố mới.

Dịp này, Ban tổ chức cũng đã trao Giải thưởng Hội Mỹ thuật Việt Nam: trao giải B cho 2 tác phẩm: Mắt Thuyền (lụa) của tác giả Tạ Thị Ánh Hồng (Vĩnh Long), tác phẩm Về đích(gỗ) của tác giả Nguyễn Hữu Thiện (Bến Tre); giải C cho tác phẩm Mùa cốm quê tôi (khắc gỗ) của tác giả Phan Tiếng (Trà Vinh) và 6 giải khuyến khích.

Về Giải thưởng khu vực ĐBSCL, Ban tổ chức trao giải nhất cho tác phẩm Thời đại số(sơn mài) của tác giả Trần Thị Ngọc Hưởng (Long An), 2 giải nhì, 3 giải ba và 7 giải khuyến khích.

Triển lãm kéo dài đến ngày 15-9-2017 tại Trung tâm Hội nghị tỉnh Hậu Giang.

CAO PHONG

CHI TIẾT

HỌC VẼ TẠI QUẬN 2, BÌNH THẠNH, GÒ VẤP TP HỒ CHÍ MINH

Hội họa là một trong những môn nghệ thuật ra đời sớm nhất trong lịch sử nhân loại. Từ thời nguyên thủy khi chữ viết chưa ra đời người ta đã phát hiện ra các hình vẽ in trên vách đá hang động ở nhiều nơi trên thế giới. Như vậy có thể thấy hội họa gắn liền với cuộc sống của con người dù trong bất cứ giai đoạn phát triển nào hay bất cứ xã hội nào dù ở trình độ phát triển cao hay thấp.

Ngày nay khi con người đang được đầu tư phát triển toàn diện thì việc học nghệ thuật nói chung và học vẽ nói riêng là điều rất cần thiết. Và các bậc cha mẹ nên cho trẻ học vẽ càng sớm càng tốt.

Tuy nhiên dù đã đầu tư như vậy nhưng có nhiều phụ huynh chỉ cho con học theo phong trào mà chưa thực sự hiểu được tầm quan trọng của việc học vẽ đối với sự phát triển của trẻ. Bên cạnh đó phần lớn các bậc cha mẹ cũng do chưa hiểu được tầm quan trọng của việc học vẽ nên chưa đầu tư cho lĩnh vực này, thậm chí còn có phụ huynh cấm đoán vì cho rằng còn học vẽ sẽ tốn kém thời gian, tiền bạc, là thứ phù phiếm…

Hãy cho con thỏa sức sáng tạo với nghệ thuật

Học vẽ có lợi ích gì?

Hội họa là bộ môn nghệ thuật buộc trẻ phải có sự tư duy và sáng tạo. Nhờ vậy, trẻ học được cách thể hiện cảm xúc, tăng cường trí nhớ, khả năng tập trung, quan sát.

Dù muốn hay không thì cảm xúc thường luôn hiện diện trên bức tranh mà trẻ vẽ. Qua đường nét, mềm mại hay gãy khúc, màu sắc, rực rỡ hay u buồn.... trẻ đã gián tiếp thể hiện cảm xúc của mình về đối tượng được vẽ ra.

Học vẽ có thể tái hiện lại điều nằm trong suy nghĩ ra giấy không phải là một quy trình đơn giản, nó đòi hỏi một chút phương pháp và một chút tài năng. Quá trình đó đòi hỏi mọi phần của não bộ phải hoạt động hết công sức để tuyển chọn, chắt lọc, thay thế những đường nét, màu sắc, bố cục…

Làm quen với hội họa, bé phải hoạt động trí óc rất nhiều, nhưng nó lại không hề nhàm chán như các môn học khác ở trường. Khi được giao cho một đề tài nào đó trong lớp học vẽ, có thể hình ảnh đó không có ngay tại phòng học, nên đòi hỏi bé vận dụng trí nhớ của mình. Những đề tài như tả người ông nội đang sống ở xa gia đình, người cô giáo mẫu giáo, người công nhân vệ sinh bé gặp trên đường mỗi sáng… sẽ cần bé vận dụng trí nhớ rất nhiều.

Đây cũng giống như một bài tập rèn luyện thường xuyên của não để mỗi khi não nhận được một thông tin mới, nó sẽ có xu hướng lưu trữ và ghi nhớ lâu hơn. Khi ý tưởng được hoàn thành trên trang giấy vẽ, nó sẽ lại càng được khắc sâu trong bộ nhớ lâu hơn.

Học vẽ đem đến cho trẻ nhiều kỹ năng quan trọng

Quan sát thế giới xung quanh là một khả năng cần thiết và sẽ được gia tăng trong quá trình bé làm quen và vui thích với hội họa. Tái hiện cuộc sống, quang cảnh xung quanh đòi hỏi bé một khả năng quan sát và tư duy, từ đó phác họa nên điều đó trong suy nghĩ rồi đến hiện thực nó trên giấy bằng bút vẽ và màu sắc.

Qua quan sát, bé có hiểu nhiều hơn về đàn bướm bay trong vườn, bệ hoa bên đường hay những chú mèo con nhà hàng xóm. Điều đó luyện tập được cho bé tình yêu thương động vật, cây cối… cũng như là cách hòa mình vào môi trường sống, nhạy cảm hơn và biết yêu thương nhiều hơn.

Trong đầu trẻ em là một thế giới vô vàn những thứ kì diệu, mơ mộng, thần bí. Nhưng không phải bé nào cũng có cách để những điều đó đi vào hiện thực. Và hội họa chính là một trong những phương pháp giúp trẻ thỏa mãn nhu cần tưởng tượng phong phú của mình. Một khi nhu cầu ấy được giải tỏa, trí tưởng tượng sẽ lại tiếp tục sinh sôi, nảy nở, cho ra đời những tác phẩm nghệ thuật độc đáo không thể tìm thấy ở bất cứ nơi nào.

Như thế, còn gì bằng việc thấy con trẻ được thỏa thích vẫy vùng trong thế giới thần kì mộng mị của chúng và cảm thấy thích thú, sống đúng với lứa tuổi hồn nhiên mộng mơ của mình.

Hoàn tất thành phẩm của chính mình tạo dựng nên, bé sẽ có cảm giác đã làm nên được một cái bằng chính sức lực của mình.

Nhìn lại tác phẩm nghệ thuật của mình, nhìn thấy thế giới riêng của mình được hiện ra trước mắt và được mọi người công nhận, không bé nào là không cảm thấy hào hứng, phấn khích đem khoe cha mẹ và người xung quanh.

Hội họa cũng cung cấp cho con trẻ một phương tiện để vẽ lên suy nghĩ của mình mà có thể với vốn từ vựng còn hạn chế của mình, diễn đạt và miêu tả cho người khác hiểu có lẽ là rất khó khăn.

Mỹ thuật giúp trẻ phát triển tư duy và sự sáng tạo

Cuộc sống vốn nhiều mặt và muôn màu. Hội họa dạy con trẻ cách thể hiện một nhân vật theo nhiều cách khác nhau, như một chú chó hình vuông với chiếc mũi to hay một chiếc cầu vồng toàn màu hồng chính là cách khiến trẻ có nhiều hướng suy nghĩ và tưởng tượng nhiều hơn.

Trong khi người lớn ta thường hiểu rõ mọi việc nên thường đơn điệu trong suy nghĩ về một đối tượng nhất định, thì hội họa giúp trẻ có những suy nghĩ độc đáo, nhiều chiều hay có phần kì lạ. Theo đó, ông mặt trời không nhất thiết phải màu vàng chói lóa mà có thể màu xanh dương, tuy chiếu sáng mọi vật nhưng vẫn rất mát mẻ, trong lành.

Học vẽ ở đâu tại quận 2, Bình Thạnh, Gò Vấp tp Hồ Chí Minh?

Lớp vẽ tư duy dành cho các bạn thiếu nhi từ 4-15 tuổi tại trung tâm Mỹ Thuật tư duy Nét Ngộ sẽ giúp các em khám phá tiềm năng của mình, tạo nền tảng mỹ thuật,  hội họa, tăng cường sự hiểu biết và diễn đạt ý tưởng thông qua ngôn ngữ mỹ thuật, khơi thông tư duy sáng tạo. " Nếu ví các em là những hạt giống tốt thì lớp vẽ sẽ là những mảnh đất màu mỡ để ươm trồng những mầm cây ấy. Ươm trồng xúc cảm thẩm mỹ trong tâm hồn các em, ươm trồng tài năng nghệ thật và khác vọng sáng tạo trong các em. Điều ấy, đòi hỏi năng lực, lòng nhiệt tình, sự tận tâm, biện pháp khoa học và tình yêu trẻ em rất lớn của mỗi thầy cô giáo. Chúng ta không muốn trong tương lai lại chỉ có một thế hệ công dân chỉ khéo tay, giỏi bắt chước nhưng thị hiếu thẩm mỹ thấp, nghèo trí tưởng tượng, kém sáng tạo và vô cảm. Mỗi cố gắng của thầy cô sẽ góp phần vào sự tiến bộ của sự nghiệp giáo dục thế hệ trẻ và đào tạo những tài năng cho đất nước trong tương lai".

Không phải tất cả các trẻ em khi học mỹ thuật đều trở thành hoạ sỹ hoặc kiến trúc sư, nhưng chắc chắn rằng tư duy mỹ thuật (màu sắc, hoạ tiết, đường nét, ...) hình thành từ khi còn nhỏ sẽ theo các em đến từng lĩnh vực khác nhau trong cuộc sống, từ việc đơn giản như lựa chọn phong cách thẩm mỹ cá nhân đến quyết định các công việc quan trọng khác.

Học viên tại Nét Ngộ

Qua những lợi ích trên nếu con bạn có đam mê, yêu thích với hội họa thì hãy đăng ký học vẽ ngay cho con nhé!

Trung tâm mỹ thuật tư duy Nét Ngộ giảng dạy cho cả thiếu nhi và người lớn với nhiều khóa học khác nhau:

• Lớp vẽ thiếu nhi
• Lớp viết thư pháp
• Lớp vẽ thư họa
• Lớp vẽ chì màu
• Lớp vẽ chân dung
• Lớp vẽ tranh sơn dầu
• Lớp vẽ màu nước
• Lớp ký họa
• Lớp luyện thi, bổ trợ kiến thức mỹ thuật...

 ĐĂNG KÝ HỌC VẼ:

TRUNG TÂM MỸ THUẬT TƯ DUY NÉT NGỘ

Trụ sở:    61 Đường D5, P. 25, Quận Bình Thạnh, TPHCM

Cơ sở 1: 55 Nguyễn Duy Trinh, Phường Bình Trưng Tây , Quận 2, TPHCM

Cơ sở 2: 111 Nguyễn Thái Sơn, P.4, Quận Gò Vấp, TPHCM

Website: www.netngo.edu.vn

Email: mythuatnetngo@gmail.com

Điện thoại: 090.264.1618

CHI TIẾT

DẠY HỌC VẼ TẠI TP HỒ CHÍ MINH

Hiện nay việc học mỹ thuật cho con trẻ trên trường lớp chỉ là những bài vẽ đơn giản, ít được giáo viên cũng như phụ huynh chú ý thường bị cắt bớt để tiết giảm ngân sách hoặc nhân lực cần thiết

Tuy nhiên, cuộc sống xã hội rối bời, đầy căng thẳng như hiện nay khiến cho vai trò của mỹ thuật trở nên quan trọng. Ngoài tính giải trí mỹ thuật còn mang lại nhiều lợi ích tuyệt vời cho con trẻ.

Học mỹ thuật cho con mang lại nhiều kỹ năng quan trọng

Học mỹ thuật trao tận tay trẻ cơ hội sáng tạo, thông qua việc mang đào tạo mỹ thuật vào hệ thống học đường hoặc các trung tâm ngoại khóa song hành, trẻ có nhiều hơn sân chơi tư duy để kích thích trí tưởng tượng, cũng như nhận thức và kỹ năng giải quyết vấn đề. Chúng tuy còn nhỏ nhưng khả năng ghi nhận không gian, cuộc sống, tín hiệu… tất cả đã được kích hoạt làm nền tảng cho những hành vi ứng xử và trí thông minh sau này. Bằng việc tham gia nhiều vào mỹ thuật, trẻ buộc phải động não thật sâu để làm thế nào có thể đem những hình dạng mơ hồ nơi trí tưởng tượng biến nó thành tác phẩm thật sự. Kỹ năng giải quyết vấn đề phát khởi cho phép trẻ tư duy đột phá, sáng tạo giải pháp trong những tình huống khó khăn, nó cũng là chất liệu giúp trẻ tăng tốc để đạt đến kết quả tốt đẹp không chỉ trong môi trường học tập.

Hội họa giúp phát triển tư duy và khả năng sáng tạo

Bản chất luôn mới lạ, đầy thú vị của mỹ thuật như mật ong thu hút trẻ. Chúng ta thông cảm hiểu rằng một khi trẻ đắm mình say mê với tác phẩm của mình, thôi thúc chúng phải dành trọn sự tập trung cao độ cho nhiệm vụ trước mặt, dính chặt với nó từ đầu cho đến cuối. Dĩ nhiên, càng đi sâu vào tác phẩm thì trẻ càng đạt được cái nhìn toàn vẹn cho những gì trải qua, những kinh nghiệm quý báu. Kết thúc một tác phẩm sẽ mang đến cho trẻ một cảm giác được hoàn thành trọn vẹn điều gì đó, đối với người lớn suy nghĩ đó có thể nhỏ bé nhưng với trẻ thì đó là tất cả những gì mà chúng đã cống hiến. Cần nhấn mạnh rằng, điều ấy khiến trẻ tận hưởng giá trị của việc được trao quyền làm một điều gì đó, đặc biệt là đối với các trẻ gặp khó khăn trong những mặt học tập khác ở học đường, gần như phương pháp điều phục sự tăng động, tự kỷ, khó hòa nhập môi trường hoặc những nét tính quá trội trong cách sinh hoạt cộng đồng.

Cho con học vẽ đang được nhiều phụ huynh lựa chọn

Chúng ta dễ dàng nhận ra hầu hết mọi dữ liệu cần đáp số trong hệ thống giáo dục đều dựa vào dữ kiện thực tế, với những câu hỏi đúng và sai. Giáo dục mỹ thuật gần với cuộc đời hơn, chúng đem đến giải pháp với lối tư duy cởi mở, không trói buộc, định hướng tiến đến gần đối tượng cần được giải quyết và hân hoan tiếp nhận sự khác biệt cho bất kỳ tác phẩm, hay câu trả lời cuối cùng như thế nào. Nếu dùng mỹ thuật làm phương tiện, khiến trẻ rút ra được điều hữu ích đó, giúp chúng hiểu rằng cuộc sống cho phép có nhiều hơn chỉ một cách thức, một đường lối để hoàn thành tác phẩm. Trẻ có khuynh hướng thể hiện bản thân và cả những cảm xúc thông qua tác phẩm, đứa con tinh thần của chúng. Không dừng lại, trẻ cũng có cơ hội lớn thể hiện bản thân qua việc chuyển ngữ suy tư của mình trước bạn bè, lớp học, nơi đông người hoặc trước Cha Mẹ.

Học viên tại Nét Ngộ

Bản chất không gò bó, không đoạn kết của mỹ thuật cũng cho phép trẻ dang tay đón nhận rũi ro khi thực hiện bài tập. Bởi vì có sự linh động trong kết quả, trẻ không cảm thấy áp lực như cách người lớn tưởng tượng. Trẻ luôn biết một điều rằng tác phẩm sẽ luôn được chấp nhận ngay cả khi hình dạng, bề ngoài, hay sự hoàn thành của nó không trông chính xác như tác phẩm của bạn khác. Việc này giúp trẻ dần dần xây dựng cảm giác tự tin, tích lũy hành trang kiến thức cho những năm tháng khi bước vào cuộc đời với nhiều bất ngờ, biến cố, rủi ro. Khi ấy, khả năng quản trị sự thay đổi của trẻ được kích hoạt rất sớm nhờ vào mỹ thuật.

Qua những lợi ích trên nếu con bạn đam mê với hội họa còn chần chừ gì mà không đăng ký ngay một khóa học tại Nét Ngộ!

ĐĂNG KÝ HỌC VẼ:

TRUNG TÂM MỸ THUẬT TƯ DUY NÉT NGỘ

Trụ sở:    61 Đường D5, P. 25, Quận Bình Thạnh, TPHCM

Cơ sở 1: 55 Nguyễn Duy Trinh, Phường Bình Trưng Tây , Quận 2, TPHCM

Cơ sở 2: 111 Nguyễn Thái Sơn, P.4, Quận Gò Vấp, TPHCM

Website: www.netngo.edu.vn

Email: mythuatnetngo@gmail.com

Điện thoại: 090.264.16

CHI TIẾT

Họa sĩ trẻ Trần Thanh Cảnh: Hành trình của đam mê và khổ luyện

Tài năng hội họa của Trần Thanh Cảnh bộc lộ từ thuở nhỏ bằng cách nguệch ngoạc vẽ nhiều thứ cậu quan sát được hàng ngày. 15 tuổi, Cảnh đoạt giải nhất cuộc thi vẽ tranh tuyên truyền bảo vệ tài nguyên nước do Tổ chức UNICEF Việt Nam tổ chức. 

Họa sĩ Trần Thanh Cảnh (thứ hai từ trái qua) tại cuộc thi Vietart Today 2016

Theo mỹ thuật chính quy tại Đại học Mỹ thuật TPHCM, những biến cố cuộc đời có lúc tưởng chừng đã quật ngã anh, nhưng người họa sĩ trẻ đã đứng lên và bước tiếp. 

Khẳng định tài năng 

Đó là buổi sáng của hơn 17 năm trước, một bà mẹ nghèo trong lúc quảy gánh bánh mì bán dạo cho ngư dân ở huyện đảo Phú Quốc đã tình cờ gặp được nhóm nghệ sĩ danh tiếng từ TPHCM đang tham gia trại sáng tác tại đây. Sau vài câu chào hỏi làm quen, bà mừng rỡ khoe bà có đứa con trai cũng mê cọ, mê vẽ như các cô các chú. Chừng như sợ lỡ mất cơ hội ngàn năm, người mẹ tất tả chạy về nhà dẫn bằng được cậu bé đến chỗ các họa sĩ, không quên lận lưng theo mấy xấp tranh của cậu. Hơn 1 năm sau, cậu bé khăn gói một mình lên Sài Gòn, bắt đầu theo đuổi giấc mơ nghệ thuật của mình. 

Câu chuyện đã trở thành giai thoại mỗi khi các giảng viên kỳ cựu của Đại học Mỹ thuật TPHCM nhắc đến cậu trò nhỏ Trần Thanh Cảnh ngày ấy.

Cảnh bắt nhịp khá nhanh nhịp sống sôi động của TPHCM, không chỉ luôn dẫn đầu trong học tập chuyên môn, anh còn tích cực tham gia các hoạt động xã hội ở trường trong vai trò thủ lĩnh hội sinh viên, đoàn thanh niên. Suốt những năm theo học mỹ thuật, anh đã nhận hàng loạt giải thưởng quan trọng. Đặc biệt, Cảnh đoạt giải thưởng tác phẩm tiêu biểu tại triển lãm Họa sĩ trẻ TPHCM khi đang là sinh viên năm nhất, sang năm thứ hai nhận học bổng dành cho nghệ sĩ trẻ xuất sắc của TP Melbourne. Năm thứ ba, anh đoạt cú đúp 2 giải nhất cùng lúc (vẽ tranh phong cảnh và tranh ký họa) tại festival Văn Lang do Hội Mỹ thuật TP, Hội Kiến trúc TP và các trường đại học TPHCM tổ chức. Cùng năm này, anh còn nhận thêm giải nhì thi vẽ chủ đề Che Guevara do Đại sứ quán Cuba tổ chức. 

Bên cạnh đó, anh còn nhận nhiều giải thưởng mỹ thuật khác: giải thưởng của Hội Mỹ thuật TP tại Biennale TPHCM lần thứ 1 và 3, giải B (không có giải A) tại Triển lãm mỹ thuật khu vực VI-TPHCM năm 2016, do Hội Mỹ thuật Việt Nam trao tặng. 

Thương hiệu bảo chứng

Bên cạnh nhiều triển lãm nhóm, các hội chợ nghệ thuật đã từng tham gia với nghệ sĩ các nước như Singapore, Malaysia, Indonesia, Philippines, Australia, Mỹ… Trần Thanh Cảnh đã có 3 triển lãm cá nhân tại Việt Nam và Singapore. Với quá trình làm việc chuyên nghiệp, tác phẩm của anh đã nằm trong nhiều bộ sưu tập lớn và tên tuổi của anh cũng dần trở thành thương hiệu bảo chứng trong lòng các nhà sưu tập. Anh còn là một nghệ sĩ đa năng khi thành công trong các loại hình nghệ thuật khác như thiết kế thời trang với các giải thưởng uy tín, nhiều bộ sưu tập được trình diễn và bán bản quyền khai thác cho các đơn vị: VTV1, HTV, công ty Sỹ Hoàng, thiết kế biểu tượng và trang phục Festival cà phê toàn quốc. Anh còn là tác giả thiết kế sân khấu của nhiều sự kiện: sân khấu kịch, lễ hội trái cây Việt Nam, gala dinner Hoa hậu hoàn vũ thế giới tại VN... 

“Khi chúng ta nhận lấy và đi trên con đường nghệ thuật thì nên giữ cảm xúc, đam mê vào sâu bên trong và cất tiếng nói bằng chính tác phẩm của mình”, họa sĩ Trần Thanh Cảnh trải lòng. Những năm gần đây, anh liên tục được mời làm Ban giám khảo cuộc thi Họa sĩ trẻ chuyên nghiệp (Vietart Today 2016), thành viên Hội đồng nghệ thuật Biennale trẻ toàn quốc 2017, Đại sứ của quỹ bảo trợ Narrow the Gap Fund, Đại sứ văn hóa châu Á của tổ chức OACC Hàn Quốc. Đến nay, anh đã tham gia trên 50 triển lãm mỹ thuật trong nước và quốc tế. Họa sĩ Trần Thanh Cảnh sinh năm 1983, là ủy viên BCH Hội Mỹ thuật TPHCM, Chủ nhiệm CLB Họa sĩ trẻ TPHCM.

Mãi đến giờ, khi nói về bước ngoặt của đời mình, Trần Thanh Cảnh vẫn luôn nhắc đến giám tuyển Thanh Kiều Moeller (Singapore) bằng tất cả sự trân trọng lẫn biết ơn. “Nhờ sự hỗ trợ nhiệt thành của chị Thanh Kiều Moeller mà tôi đã có được những bài học cuộc đời. Cuộc triển lãm cá nhân của tôi ở Singapore không đơn thuần là một chuyến đi, với tôi nó còn như một sự mở mắt khi bước ra thế giới. Là người trong cuộc, tôi được mở mắt ngắm nhìn thị trường nghệ thuật thế giới, tận mắt chứng kiến không gian nghệ thuật thực sự, thái độ làm việc nghiêm túc và chuyên nghiệp của mỹ thuật khu vực châu Á và thế giới. Đó là chuyến đi làm thay đổi con người tôi”, họa sĩ trẻ bày tỏ, khi nói về chuyến đi Singapore của anh có tên “Hành trình của tâm hồn” năm 2014. 

Nhà giáo nhân dân, họa sĩ Uyên Huy, Chủ tịch Hội Mỹ thuật TPHCM, chia sẻ: “Trong sáng tác nghệ thuật, sự khẳng định được chủ đề trong khoảng thời gian dài thật không dễ dàng. Điều may mắn là ngọn lửa sáng tác trong Trần Thanh Cảnh ngày càng bộc phát hơn”. 

Ngay cả giám tuyển Thanh Kiều Moeller, Singapore cũng nhận định: “Trần Thanh Cảnh là một nghệ sĩ đa năng, năng động. Trong lĩnh vực mỹ thuật, anh được biết đến với kỹ thuật vẽ tranh tuyệt vời. Tôi quan sát Thanh Cảnh một thời gian dài và đã chứng kiến sự tăng trưởng ổn định, một nghệ sĩ trẻ làm việc chăm chỉ, miệt mài để cho ra đời liên tục những sáng tạo mới độc đáo. Anh đồng thời là một nhà giáo dục nghệ thuật rất tốt và một nghệ sĩ đầy hứa hẹn cho Việt Nam. Thanh Cảnh đã sẵn sàng cho sân chơi toàn cầu của thế giới mỹ thuật!”. 

Điều đáng quý ở người họa sĩ trẻ này là tấm lòng vì cộng đồng và trách nhiệm với xã hội. Những trải nghiệm, lăn xả thời sinh viên và lửa đam mê nghệ thuật giờ đây trở thành những kinh nghiệm quý báu để anh truyền cảm hứng đến các thế hệ sinh viên ngày nay với vai trò giảng viên tại nhiều trường đại học tại TPHCM.

MINH AN

CHI TIẾT

Thị trường tranh Việt: Mê cung thật giả

Khá nhiều tranh của các họa sĩ trong nước, từ các họa sĩ bậc tiền bối cho đến một số gương mặt đương đại, họa sĩ trẻ được đấu giá và bán thành công thời gian vừa qua, là tín hiệu vui và cũng là dấu hiệu khởi sắc của thị trường mỹ thuật Việt. 

Bức Phố cũ được cho là của Bùi Xuân Phái bị nghi vấn là tranh chép

Thế nhưng, công chúng yêu nghệ thuật và giới sưu tập trong nước lẫn quốc tế chưa có đủ niềm tin về tính xác thực, độ thật giả của những tác phẩm mỹ thuật khi mà đến nay Việt Nam vẫn chưa có một đơn vị kiểm định tác phẩm nghệ thuật đủ tầm, đủ cơ sở pháp lý.

 Sôi động các phiên đấu giá tranh

Hơn 1 năm trước, tại phiên đấu giá các tác phẩm nghệ thuật đầu tiên của nhà đấu giá Lạc Việt ở Hà Nội, giới mỹ thuật hào hứng rõ rệt khi các tác phẩm nghệ thuật được mua với giá khá hấp dẫn. Bức tranh sơn dầu Hạnh phúc của họa sĩ Hoàng Phượng Vỹ được bán với giá là 65 triệu đồng (giá khởi điểm 50 triệu đồng), tác phẩm Tiên nữ vùng cao của họa sĩ Quách Đông Phương được bán 95 triệu đồng (khởi điểm 55 triệu đồng), tác phẩm Bên dòng sông đỏ của họa sĩ Đào Hải Phong mức khởi điểm 120 triệu đồng, đã được bán giá 150 triệu đồng. Tiếp đó, ngày 22-10-2016 tại TPHCM, trong buổi đấu giá tranh để làm từ thiện do quỹ từ thiện Sống để yêu thương tổ chức, không khí càng trở nên sôi động hơn khi tất cả các tác phẩm đưa ra tại phiên đấu giá đều được bán hết. Lần đầu tiên, một bức tranh của thi sĩ, họa sĩ Bùi Giáng được giới thiệu khiến các nhà sưu tập từ thích thú đến tranh đua quyết liệt để sở hữu. Đúng như dự đoán, phải qua 23 lần ra giá, bức Gửi đêm của cố thi sĩ mới chốt giá, thuộc về một nữ chủ nhân tại quận 3, TPHCM. Mức giá cuối cùng là 27.000 USD - gấp gần 11 lần so với giá khởi điểm 2.500 USD. 

Tháng 12-2016, giới mỹ thuật cả nước lại một phen xao động khi nhà đấu giá nghệ thuật Lý Thị (LyThi Auduction) chính thức ra mắt công chúng yêu nghệ thuật và đánh dấu sự kiện bằng phiên đấu giá Vị nghệ thuật lần thứ nhất tại TPHCM. Phiên đấu đầu tiên của Lý Thị được chú ý bởi lần đầu tiên các tác phẩm nghệ thuật không phải gánh vác thêm bất cứ chức năng hay “trọng trách” nào khác, ngoài nghệ thuật. Đặc biệt hơn, phiên đấu còn là sự tái hợp của hai tên tuổi nổi tiếng, sinh cùng năm: danh họa Lê Phổ của Việt Nam và danh họa Affandi của Indonesia. Nếu như Lê Phổ đang là đại diện cao nhất của Việt Nam thì Affandi cũng ở vị trí hàng đầu của Indonesia. Khoảng 20 năm qua, bộ đôi này đã vài lần “song kiếm hợp bích” để tạo nên niềm hứng khởi, tạo sự kịch tính cho các phiên đấu giá quốc tế. Hai danh họa này cũng thuộc số ít các tên tuổi được tìm kiếm nhiều nhất khu vực Đông Nam Á. Chỉ vài tháng sau đó, nhà đấu giá Lý Thị tiếp tục làm nóng thị trường mỹ thuật trong nước khi khởi động sàn đấu lần thứ hai. Nếu như phiên đầu tiên có sự tham gia của các danh họa nước ngoài thì phiên thứ hai Lý Thị giới thiệu 18 tác phẩm mà trong đó đa phần thuộc những tên tuổi nổi tiếng của nghệ thuật hiện đại Việt Nam.

Liên tục những phiên đấu giá tranh Việt được tổ chức, đã góp phần khích lệ giới nghệ sĩ hăng say sáng tạo, hướng dần đến một thị trường nghệ thuật chuyên nghiệp. 

Lùm xùm tranh thật, tranh giả 

Tuy nhiên, bên cạnh những mặt tích cực đó, thị trường tranh Việt cũng xuất hiện nhiều mối lo không nhỏ, nhất là lùm xùm tranh thật, tranh giả. 

Câu chuyện tranh thật, tranh giả gần đây nhất lại nóng lên khi bức tranh Phố cũ được cho là của Bùi Xuân Phái đã được bán trong phiên đấu tại Hà Nội do nhà đấu giá Chọn tổ chức ngày 30-7. Phiên đấu thu hút bởi giới thiệu đến công chúng các tác phẩm đặc biệt của 2 bộ tứ huyền thoại của hội họa Việt Nam: Trí - Vân - Lân - Cẩn (Nguyễn Gia Trí - Tô Ngọc Vân - Nguyễn Tường Lân - Trần Văn Cẩn) và Nghiêm - Liên - Sáng - Phái (Nguyễn Tư Nghiêm - Dương Bích Liên - Nguyễn Sáng - Bùi Xuân Phái). Bức Phố cũ khởi điểm giá 8.000 USD, đã được bán giá 12.500 USD thuộc về nhà sưu tập Phùng Quang Việt. Tuy nhiên, ngay khi ra mắt, bức tranh này vấp phải phản ứng khi một số ý kiến cho rằng đây là tranh giả, tranh chép. Không chỉ thế, bức này đã từng được bán bởi hai nhà đấu giá Sotheby’s Singapore (tháng 10-2006) giá 11.443 USD và nhà đấu giá Christie’s Hong Kong (ngày 25-5-2014) mức giá 12.804 USD. 

Về phía nhà tổ chức, ông Trần Quốc Hùng, Giám đốc đấu giá của Nhà đấu giá Chọn, chia sẻ: “Nhà đấu giá nghệ thuật Chọn tự tin khẳng định đây là tranh thật. Chúng tôi tin tưởng vào chuyên gia thẩm định của mình”. Vì lý do tế nhị, nhà đấu giá từ chối cung cấp chuyên gia thẩm định. 

“Ở Việt Nam, các chuyên gia thẩm định tranh phải chịu một áp lực rất lớn, trong khi ở nước ngoài việc chuyên gia thẩm định tranh công khai là chuyện bình thường, họ cũng không mấy áp lực. Việc thẩm định một bức tranh nghệ thuật là thật hay giả thuộc trách nhiệm từ nhiều đơn vị chức năng liên quan, từ nhiều người chứ không thể quy hết cho một người”, ông Hùng cho biết.  

Cách đây gần 10 năm, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam từng thành lập một trung tâm kiểm định tranh. Chưa kịp mừng thì mọi việc rơi vào bế tắc khi trung tâm lập ra nhưng không có bất cứ người nào lai vãng, cuối cùng trung tâm này buộc phải đóng cửa. 

Theo nhận định của nhiều chuyên gia trong giới, một phần do các thành viên của trung tâm chưa thật chuyên nghiệp, chưa có được thành tựu và uy tín nhất định trong lĩnh vực mỹ thuật nên chưa tạo được niềm tin với nghệ sĩ và các nhà sưu tập. Một phần khác là các giao dịch liên quan đến mua bán tác phẩm mỹ thuật số ít thông qua hệ thống phòng tranh, phần nhiều vẫn là hoạt động giao dịch ngầm của các bên. 

Ông Hùng cũng khẳng định bức tranh được sư thầy Thích Minh Thịnh gửi tới đấu giá. Thầy Thích Minh Thịnh được cô Như tặng lại bức này đã lâu. Cô Như có quan hệ với một số họa sĩ, tại nhà cô hiện còn lưu giữ nhiều tranh khác. Và ông đã lưu giữ bức tranh hơn 20 năm nay.

Đây không phải là lần đầu tiên tranh được cho là của Bùi Xuân Phái dính nghi án tranh chép. Tại phiên đấu giá gây quỹ từ thiện tháng 10-2016 tại TPHCM như đã nói trên, dư luận xôn xao khi cho rằng bức Phố cổ Hà Nội được cho kiệt tác của Bùi Xuân Phái, cũng là tranh giả. Ban tổ chức thì khẳng định tranh có lịch sử và bảo chứng rõ ràng. Không biết thực hư thế nào, nhưng quả thật Phố cổ Hà Nội ngay lập tức làm nóng khán phòng và đã tìm được nữ chủ nhân mới khi chốt giá 102.000 USD, khá cao so với khởi điểm 77.000 USD. 

Trước lùm xùm thực tế và những tranh cãi không ngớt nói trên, ông Vi Kiến Thành, Cục trưởng Cục Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm, Bộ VH-TT-DL cho hay, sắp tới ngành mỹ thuật sẽ nghiên cứu xây dựng các thông tư đi kèm cho hoạt động đấu giá, sao cho sát với tình hình thực tế, cụ thể và chuẩn xác.

MINH AN

CHI TIẾT

Bé 10 tuổi triển lãm tranh cá nhân tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam

Ngày 10-9 tới, triển lãm tranh “Ước mơ xanh” của Hà Phương sẽ được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật. Ở tuổi lên 10, Hà Phương là người nhỏ tuổi nhất có triển lãm cá nhân tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Dù mới chỉ 10 tuổi, học lớp 5 nhưng bé Hà Phương đã sở hữu gia tài khoảng gần 100 bức tranh với rất nhiều chủ đề, khiến nhiều người trong giới chuyên môn ngạc nhiên. Bất ngờ hơn nữa, cô là họa sĩ trẻ tuổi nhất Việt Nam có buổi triển lãm tranh của riêng mình tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Mưa ngược- chất liệu Arlyric toan

 Hà Phương sinh năm 2007 tại Hà Nội. Bố mẹ cô bé đều là công chức nhà nước, gia đình hai bên nội ngoại, anh chị em không một ai theo nghệ thuật, ấy thế nhưng cô bé lại là người có năng khiếu hội họa ngay từ khi còn nhỏ. Từ 5 tuổi, Hà Phương đã học vẽ và cho đến giờ đã 7 năm vẫn miệt mãi vẽ từng ngày, Hà Phương đã có một gia tài kha khá khoảng 100 bức tranh khiến nhiều người lớn phải giật mình.

Violet- Mầu giấy

 Nhìn các bức tranh của Hà Phương rất chững chạc, màu sắc trên các bức tranh cũng cực kỳ ấn tượng, tinh tế, thể hiện thẩm mỹ cao và cực kỳ già dặn so với tuổi của mình. Chia sẻ về cô con gái thứ 2 cực kỳ đáng yêu của mình, mẹ em cho biết, cái duyên của Hà Phương đến với hội họa cũng rất tình cờ. Gia đình hai bên nội, ngoại của cô bé không một ai theo nghệ thuật, cũng không có ai thực sự đam mê với nghệ thuật. Song từ ngày làm quen với hội họa, Hà Phương không chỉ đam mê mà còn bộc lộ nhiều năng khiếu đặc biệt. Các bức vẽ của em không chỉ đa dạng về chủ đề từ con người, thiên nhiên, con vật, vô đề… mà đã chuyển tải đến cho người xem nhiều cảm xúc trong trẻo của trẻ nhỏ.

Trung thu- Màu giấy nước

 Với một cô bé 10 tuổi,  chủ yếu vẽ bằng cảm xúc, chủ đề chung của tranh là về tình yêu cuộc sống thôi, về trời mây, hoa cỏ, bất kỳ ý tưởng nào cô bé Hà Phương nghĩ ra về người, về động vật về thiên nhiên. Chính vì vậy, Hà Phương vẽ có những bức cực kỳ nhanh chỉ trong vòng 10 phút nhưng cũng có những bức vẽ em đã mất 3 tuần mới hoàn thành.

Trong triển lãm tranh với tựa đề “Ước mơ xanh” của Hà Phương sẽ trưng bày khoảng gần 85 bức tranh với nhiều chủ đề khác nhau mà bé trải nghiệm trong mỗi chuyến đi cùng gia đình, trong mỗi cảm xúc khi ngồi vẽ. Đó là câu chuyện ước mơ của Hà Phương, là tình yêu cuộc của bé với cuộc sống, với môi trường xung quanh.

MAI AN

CHI TIẾT

CHO CON HỌC VẼ Ở TP.HCM

Ngày nay với chất lượng cuộc sống được cải thiện việc đầu tư cho con cái, cho con theo học những môn năng khiếu, học theo sở thích của con không còn là điều khó khăn nữa. Có rất nhiều môn học năng khiếu hiện tại, những môn phát triển về nghệ thuật như: học Piano, học đàn Organ, học Guitar, học múa, mỹ thuật, diễn xuất... những môn phát triển thể chất thì có cờ vua, bóng đá, võ thuật... đây đều là những môn học bổ ích cho trẻ.

Cho con theo học môn nào là tùy thuộc vào độ tuổi, sở thích của trẻ. Cha mẹ có thể định hướng cho con nếu phát hiện được những tố chất, tài năng trẻ biểu hiện ra bên ngoài. Cũng có thể cho trẻ theo học những môn năng khiếu để bù đắp những kỹ năng bé đang cần, phát triển kỹ năng tố chất mới.

Muốn con thông minh, cha mẹ hãy khuyến khích trẻ học vẽ vì môn học này không chỉ giúp con nâng cao khả năng sáng tạo mà còn mang lại rất nhiều lợi ích khác.

Hội họa thúc đẩy não tiếp nhận và xử lý thông tin hình ảnh nhanh hơn, giúp bé phát triển khả năng quan sát và tăng tính nhạy cảm đối với cuộc sống. 

Muốn con thông minh, cha mẹ hãy rèn luyện trí nhớ cho bé bằng cách học vẽ. Các nhà tâm lý học cho biết những bức tranh mà trẻ vẽ ra không phải là không có ý tưởng mà nó chính là cách trẻ lấy từ trong trí nhớ, trí tưởng tượng của mình để vẽ ra những gì mà trẻ nhìn thấy hoặc gặp trong ngày.

Có thể bức tranh của con không rõ một hình thù hay ý tưởng gì cụ thể nhưng khi người lớn nhìn thấy bức tranh đó thì cũng vẫn nên tỏ thái độ hài lòng. Ví dụ, khi con vẽ một quả táo, có thể sự mô phỏng hình thù quả táo trên bức tranh của con thật kỳ lạ và khác xa thực tế thì điều này cũng không nói rằng con không có năng khiếu vẽ tranh. Các nhà tâm lý học gọi đây là hiện tượng sáng tạo ở trẻ nhỏ và sự sáng tạo này mạnh nhất là khi trẻ dưới 5 tuổi. 

Diest Wehbe – Nhà giáo dục học nổi tiếng của Anh đã chỉ ra rằng việc ngồi vẽ một giờ sẽ tốt hơn so với việc ngồi xem chương trình giải trí trong 9 giờ. Đó cũng chính là lý do mà rất nhiều nhà tâm lý học thường cho phép bệnh nhân của mình ngồi vẽ vì đây là một cách điều trị rất tốt. 

Bằng cách nhìn và phân tích các bức tranh của trẻ em, các chuyên gia sẽ tìm ra được nguyên nhân cũng như cách điều trị hoặc nhìn nhận tâm lý của đứa trẻ.

Ví dụ, khi bạn nhìn thấy một bức tranh với những đường kẻ cứng nhắc, chồng chéo và màu sắc mờ nhạt, bạn có thể biết rằng trẻ đang có tâm trạng không tốt. Ngược lại, nếu bức tranh đó là những đường nét nhẹ nhàng, màu sắc phong phú và sắc nét thì chứng tỏ tâm lý trẻ đang rất ổn định.

Vẽ tranh chính là một loại hình nghệ thuật giống như âm nhạc, khiêu vũ và nó thể hiện cảm xúc của con người. Tranh chính là sự biểu hiện cảm xúc cá nhân bên trong. Nhìn vào tác phẩm đó, chúng ta có thể thấy được tâm trạng cũng như những suy nghĩ của con.

Hãy đăng ký học vẽ ngay hôm nay để nhận được những ưu đãi bất ngờ từ trung tâm mỹ thuật tư duy Nét Ngộ

 

 ĐĂNG KÝ HỌC VẼ:

TRUNG TÂM MỸ THUẬT TƯ DUY NÉT NGỘ

Trụ sở:    61 Đường D5, P. 25, Quận Bình Thạnh, TPHCM

Cơ sở 1: 111 Nguyễn Thái Sơn, P.4, Quận Gò Vấp, TPHCM

Website: www.netngo.edu.vn

Email: mythuatnetngo@gmail.com

Điện thoại: 090.264.1618

CHI TIẾT